رویکرد ملیک‌‌اصلانیان در به‌کارگیری پتانسیل مد برای ایجاد انسجام در قطعة «واریاسیونِ رقص روی تم ارمنی»

دوره 13، شماره 49
پاییز 1404
صفحه 64-73

نوع مقاله : مقاله پژوهشی

نویسنده

گروه موسیقی، دانشکدگان هنرهای زیبا، دانشگاه تهران، ایران.

چکیده
نحوة به‌کارگیری مدهای موسیقی محلی در آهنگسازی معاصر، دغدغة بسیاری پژوهشگران و آهنگسازان است. چگونگی برقراری انسجام در قطعات، کشف پتانسیل‌‌های مد، فرم استفاده‌شده و گسترش ایدة برگرفته از موسیقی محلی تأملاتی جدی می‌‌طلبد که بررسی آثار گذشتگان می‌‌تواند راهکارهایی پیش‌‌روی آهنگساز و پژوهشگر قرار دهد. سؤال پژوهش بدین شرح است که اصلانیان چگونه و در چه وجوه، هارمونیک یا ملودیکی از تم محلی در قطعة «واریاسیونِ رقص» بهره می‌‌برد؟ و دوم عامل انسجام‌بخش قطعه از لحاظ هارمونیک چیست؟ این پژوهش در ابتدا با استناد به منابع کتابخانه‌ای، ویژگی‌های برگرفته از مدهای محلی را در آهنگسازی به‌طور عام جمع‌بندی می‌کند. در مرحلة بعد، هر واریاسیون و ایدة هارمونیک و ملودیک آن روشن می‌‌شود. در مرحلة نهایی به سازماندهی مصالح ملودیک می‌‌پردازد تا بتوان ارتباط بین قسمت‌‌ها را درک کرد. نتایج نشان می‌‌دهد، آهنگساز از پتانسیل فاصله‌‌ای تم ارمنی در مد لیدین بهره‌‌ می‌‌گیرد و ساختار عمودی آکوردها، پدال‌‌های آکوردی و خطوط کنترپوآنی خود را بر مبنای سلول (016) و برگرفته از لیدین شکل می‌‌دهد. تأکید بر ساختار فاصله‌ای یکسان در کل قطعه، انسجام کلی را در اثر ایجاد می‌کند. 

کلیدواژه‌ها

عنوان مقاله English

Melik-Aslanian’s Approach to Utilizing the Potential of Music Mode for Establishing Cohesion in “Dance Variations on an Armenian Theme”

نویسنده English

Hossein Ghanbariahmadabad
Assistant Professor, Music Department, College of Fine Arts, University of Tehran, Iran.
چکیده English

The application of folk music modes in contemporary composition is a significant and appealing topic for many researchers and composers, with Melik-Aslanian’s work serving as a key point of interest. Understanding how he establishes cohesion in his pieces and explores the potential of modes, formal issues, and the development of ideas derived from folk music is a compelling area of study. By examining his works, we can gain valuable insights that can inform our compositions and research. The research question is as follows: First, how and what harmonic or melodic aspects of the folk mode does Aslanian utilize in “Dance Variations”?  Secondly, what harmonic factors make the piece coherent? This paper first summarizes the characteristics derived from folk modes in composition based on library resources. Next, each variation and its harmonic and melodic ideas are clarified. Finally, this paper organizes the melodic materials to facilitate an understanding of the relationships between the sections. The analysis results of this piece show that the composer utilizes the intervallic potential of the Armenian theme in the Lydian mode and shapes the vertical structure of chords, chordal pedals, and contrapuntal lines based on the (016) cell, derived from the Lydian mode. Emphasis on a consistent intervallic structure throughout the piece creates overall cohesion in the work.

کلیدواژه‌ها English

  • Aslanian
  • Composition
  • Harmony
  • Lydian
• بربریان، لیدا. (۱۳۸۲). به یاد امانوئل ملیک اصلانیان. فصلنامۀ فرهنگی پیمان، (۲۴). https://paymanonline.ir/
 •فسایی، بنیامین. (1397). مطالعۀ تحلیلی مجموعه آوازهای فولکلور شماره 14 رضا والی از منظر هارمونی و اُرکستراسیون[پایان‌‌نامة کارشناسی ارشد، دانشگاه هنر تهران]ایرانداک (گنج). https://ganj.irandoc.ac.ir/#/articles/1c616c52dd9966686de264b1b04d11c3 
 •مسعودیه، محمد تقی. (1377). چندصدایی در موسیقی ایران. نشریۀ هنرهای زیبا، (3)، 95-103.
 •کرامت‌اف، فیض‌الله. (1393). موسیقی‌سازی ازبکی: سازها و قطعات آهنگسازی شده برای آن‌ها؛ اصول برای سازهای کوبه‌ای. ماهور.
 •منصوری، پرویز. (1352). مصاحبه با ملیک اصلانیان. مجلۀ موزیک، 3(139).
 •والی، رضا. (1397). سرنا: پارتیتورخوانی. خانة هنر خرد.
• Aslanian, E. (1943). Dance Varations on an Armanian theme. Tipo-Litographia Armena di S.Lazzaro.
• D’Erlanger, R. (1959). Arabic music (Vol. 6): An attempt at codifying the usual rules of modern Arabic music (Continuation). Rhythmic system. Forms of composition. Librairie Orientaliste Paul Geuthner.
• Dobovsky, I., Rachmaninoff, S., Stravinsky, I., & Vladimirov, I. (2007). Harmony (M. Ebrahimi, trans.). Afkar Publishing.
• Grigoriev, S., & Müller, T. (2012). Polyphony (M. Ebra himi, trans.). Hamavaz Publications.
• Hodeir, A. (2006). Les formes de la musique (M. Elhamian, trans.). New World Publications.
• International Research Center for Traditional Polyphony. (2025,  Agust 16). International Research Center for Traditional Polyphony of Tbilisi State Conservator. http://polyphony.ge/en/home-2
• Koregian, T. S. (2017). Form in Music, 17th to 20th Cen turies (M. Ebrahimi, trans). Nay va Ney Publications.
Levine, M. (2015). The Jazz theory (Sh. Taleghani, trans.). Naghsh-e Jahan Publications.
• Persichetti, V. (2012). Twentieth -century harmony; creative aspects and practice (H. Kamkar, trans.). Tehran University of Art.
• Tafazzoli, M., & Ghanbari, H. (2018). Studying “ Parvane” Composed by Emanuel Melik_Aslaninan. Journal of Deramatic Arts and Music, 8(15 ), 127-142. https://sid.ir/paper/261149/en